從開場朗誦，到請出歷史人“司馬遷”，再到人回憶，最后完落幕。

這一系列便是節目的全部流程。

當最后的帷幕遮蓋了觀眾的視線，淚水也了模糊的另一種因素，讓人看不清屏幕前的畫面。

不知不覺中，節目已經過去了一個多小時。

這一個多小時毫不察覺！

所有人都覺好像剛開始收看節目一樣。

但看到這里，

其實大家的心里也都清楚，第一期的節目要進尾聲了。

按照提前發布的節目安排，一期節目的總時長大概在一個半小時左右。

現在已經過去了一個多小時。

是時候該收尾了！

黑暗中，

陳明一黑緩步上臺，他的眼角同樣飽含淚花。

這種濃郁的歷史責任和民族強烈到了極致，這也是為什麼陳明會建議創辦這麼一檔節目的原因。

它真的很有意義！

它的意義不僅僅是弘揚古文化，傳播歷史，還讓觀眾從這些現場表演中深啟發，學到不一樣的東西。

這種核的東西，讓觀眾覺得這檔節目既好看，又好哭。

陳明重新走上舞臺。

頃刻間，舞臺正上方的燈直直打了下來，將陳明和跪伏在地的“司馬遷”包裹其中。

仔細看去，“司馬遷”匍匐于地的還在抖，似乎在啜泣。

陳明席地而坐，接到冰涼的舞臺，心中卻火熱異常。

“先生。”

陳明喊了一聲。

“司馬遷”緩緩抬頭，面前已經沒有了父親的蹤跡。

他踉蹌著站起來，發不整，面疲憊，但眼神中芒卻前所未有的強烈。

陳明跟著站了起來。

“父親托我重任，司馬遷必當嘔心瀝，不辱父志。”

“陳先生，這一拜，您當之！”

說完，“司馬遷”對著陳明恭敬下跪。

這一次，陳明再想攔，卻沒有攔住。

用一種現代的方式來完古人的愿，應該是一種非常新奇的方式。

觀眾心里知道這是演的。

舞臺上的“司馬遷”和“司馬談”也不可能是真的古人。

他們只是表演者而已。

但這一場表演，實在是太彩，太生了。

即便是看電視劇、電影都沒有看的如此出神過。

跪拜完，

“司馬遷”緩緩起，朝著舞臺的后方走去。

那是他的書房。

節目一開始出現的房間畫面，便是“司馬遷”的房間。

了卻了憾，“司馬遷”的心中已無苦悶。

觀眾看到他的背影滿是灑和慷慨。

如此偉人！

應當是民族的大運。

陳明沒有跟著“司馬遷”往后走去，而是朝著他的背影微微躬：“送先生。”

陳明的一句送先生，讓無數彈幕跟著打出這句話。

此刻，舞臺上的黑幕徹底落下。

而在觀眾的視角中，舞臺上又出現了一圈黑的漣漪，這一圈漣漪將“司馬遷”的影淡化開來，逐漸消失。

最后，舞臺上只剩下陳明一人。

消失的書籍重新重現。

一本本泛黃的書籍從陳明的邊飛過，直到一本書停在了陳明的邊，緩緩翻開。

這本書的書名：《史記》。

作者：司馬遷。

這本書的大部分編撰容都是司馬遷一人完的，而他的父親司馬談提出了編撰《史記》的想法，但沒有執筆太多。

所以，這本書的作者署名只有司馬遷一人。

就在此時，

陳明大聲喊道：“《史記·孫子吳起列傳》言：能行之者未必能言，能言之者未必能行。”

同一時間，

舞臺的上方出現一個巨大的卷軸。

陳明念出的這句話，被一字一句的撰寫在上面。

不僅如此，

這句古言的后面，還有非常清楚的現代文解釋。

此句譯為：那些能實際去做事的人未必能高談闊論，能高談闊論的人未必就是腳踏實地做事的人。

陳明沒有念現代文解釋，而是讓觀眾自己用五到十秒的時間去讀。

十秒之后，

書籍合起，卷軸上的文字也漸漸消失。

陳明站在舞臺的正中間，對著鏡頭再次鞠躬：“與君共勉。”

話音剛落，

現場響起了國家聲樂隊的樂曲聲。

原本黑白分明的線影被一開始的金黃沖散，重新變回一開場時的恢宏和浩大。

鏡頭越來越遠！

舞臺兩邊的帷幕也從兩邊向中間合起，未過不久，陳明的影便藏到了帷幕后。

電視屏幕中。

畫面變了充滿歷史沉淀的六個大字：典籍里的華國。

第一期節目圓滿結束。

陳明站在舞臺上停頓了很久。

直到耳麥中，祝平安在喊他的名字時，陳明才回過神來。

陳明直起子，面前已經沒有了鏡頭。

后臺。

很多人都在熱烈的鼓掌。

仔細看去，之前在舞臺上扮演年版的“司馬遷”、中年版的“司馬遷”以及“司馬談”三人也在鼓掌的行列中。

陳明不由笑了起來。

主持這麼一檔節目，很有就。

比他拍幾部電視劇的就還要高上不。

尤其是，

他還能和這麼多國家一級演員合作，實在是一件值得開心的事。

祝平安走上舞臺，節目錄制已經結束，他可以隨便上臺了。

“陳明，很不錯！”

“我就說你小子絕對能行！”

祝平安一臉滿意的摟著陳明的肩膀頭，笑的很開心。

說實話，

祝平安之前當過很多年的除夕晚會總導演，但能夠像今天這麼高興的場合，還是第一次。

陳明撓了撓頭：“我就是主持而已，其他三位老師才是真的辛苦了。”

現場看了一場彩的話劇表演！

陳明覺得自己打開了話劇的新大門。

其實，

話劇這東西還是有意思的，只要表演的人足夠的投，那現場話劇就相當于把屏幕后和觀眾的距離無限小了。

當然，

話劇對表演者的要求更高。

因為和觀眾的距離小了，就會讓人更加的張。

以前在劇組拍戲，可能看你表演的人只有劇組的部人員；但話劇就不一樣了，觀眾就在舞臺下。

況且，拍戲可以NG重拍，話劇不行。

從這一點來說，

應當向這些話劇演員致敬。

他們用臺下十年功，來演繹臺上的表演，屬實不易。